«Фотогеничность — умение получаться на фотографиях лучше, чем в жизни, — не врожденное качество, а целая совокупность факторов. Это то, с чем работает человек перед камерой, и то, чему нужно учиться», — уверяет блогер, коуч Александра Буланцова.
Сейчас настоящий бум видео-интервью. К нам постоянно обращаются клиенты, которые хотят снять серию роликов а-ля «вДудь» или «А поговорить?». Запрос всегда примерно один и тот же: в кадре эксперт и интервьюер, нейтральный фон, лёгкая графика и перебивки.
Мы решили собрать несколько советов по подготовке и съёмкам видеоинтервью в одну статью, чтобы вам было легче работать с продакшеном, писать ТЗ и придумать концепцию.
Чтобы классно выглядеть в кадре и снимать качественные видеоролики, не обязательно покупать дорогое оборудование и арендовать студию.
Я Анна Хлебникова, медиаменеджер и руководитель студии видеопродакшена Videoset-insta. Я работаю в этой сфере 20 лет и знаю: сделать киношную картинку не так сложно, как кажется. Расскажу о приемах, которые помогут вам классно выглядеть на видео, даже если вы снимаете и монтируете самостоятельно и не планируете покупать дорогую камеру, микрофон премиум-уровня и профессиональный свет.
Многие эксперты боятся камеры и никогда не записывают видеоролики. Они отказываются от выступлений, не ведут сторис и вебинары, не реализуют свой потенциал, потому что им страшно.
Мы в Videoset-insta специализируемся на съемке видео для экспертов и знаем, как трудно бывает даже самым опытным и умным людям преодолеть этот барьер. Если вас пугает мысль о том, чтобы записывать видеоролики и публиковать их в открытом доступе, вести прямые эфиры и выступать перед аудиторией на камеру, позвольте вас поддержать. Мы ответим на самые частые и острые опасения и вопросы. Посмотрите, может, ваши страхи легко разрешимы?
- Почему мы не нравимся себе на видео
- Почему все снимают интервью?
- Накануне и в день съемки
- Просто начните
- «Как только включается камера, все мысли вылетают из головы»
- Найти зажим в теле
- Дорого на видео — дорого везде
- Ничего лишнего в кадре
- «Во время съемок думаю только о том, смогу ли я понравиться зрителям»
- Шаг 1. Концепция
- «Не знаю, куда деть руки»
- Монтаж
- Шаг 4. Оборудование
- Шаг 3. Съёмочная группа
- Шаг 2. Локация
- Стилевое единство
- Эмоции, харизма, конгруэнтность
- Техники для снятия напряжения
- «Когда я выступаю перед камерой, ноги становятся ватными, кружится голова, мне очень страшно»
- «А что, если во время прямого эфира мне зададут неприятный вопрос?»
- Подготовка к съемкам
- Чистый звук
- Шаг 6. Постпродакшен
- «Я так напрягаюсь, что не могу говорить»
- Поведение в кадре
- «Я не понимаю, как красиво выглядеть на видео, надо мной будут смеяться»
- «Я плохо выгляжу в кадре, у меня некрасивое лицо и фигура»
- Глубина кадра
- Одинаковые переходы
- Шаг 5. Съёмки
- «Когда я говорю на камеру, в горле сохнет, голос дрожит»
- Закрепим
- «Не понимаю, куда смотреть, ведь передо мной нет человека»
- Перестать быть Буратино
- Подходящий образ
Почему мы не нравимся себе на видео
«Выгляжу колхозно в кадре. Не могу подобрать одежду и макияж». «Не вижу себя со стороны, а после съемок смотрю видео — там кошмар. Вроде нормально подготовилась, но в кадре одежда вся в складках, ткань топорщится, лицо красное, выгляжу толще, чем есть на самом деле».
У каждого из нас есть представление о себе: как мы выглядим, как говорим, как движемся, какая у нас мимика и жесты. И это представление часто отличается от того, что видят окружающие.
Кроме того, во время съемок вы можете чувствовать себя неуютно. Отсюда скованность, неестественность в движениях, «зажатый» голос.
Наконец, сама камера искажает лицо и фигуру (вы наверняка слышали, что она визуально добавляет несколько килограммов), а неправильно выставленный свет может состарить человека лет на 5–10.
Поэтому на видео мы сами себя не узнаем. Голос чужой, движения скованные или сумбурные, артикуляция странная и непривычная. Это вводит в ступор, человек отказывается сниматься, считает, что его «не любит камера». В результате он либо не использует видеоформат совсем, либо постоянно чувствует неловкость во время съемок. Больше думает о том, как скрыть свои недостатки, чем о том, как увлечь аудиторию рассказом.
Но это можно исправить. Давайте разберемся, как получить стильное, «дорогое» видео и понравиться себе в кадре.
Почему все снимают интервью?
Во-первых, интервью — это модный и нативный контент для YouTube и социальных сетей. Несколько ярких журналистов сделали жанр популярным, а со временем формат освоили большинство блоггеров. Сейчас интервью повсюду: через них мы узнаём историю своей страны, новости культуры и искусства, политические взгляды кумиров и инфлюенсеров. Конечно, ещё узнаём, кто сколько зарабатывает.
Во-вторых, интервью прижились в контент-маркетинге, потому что через них можно показать экспертность компании. Например, генеральный директор рекламного агентства может взять интервью у медийного предпринимателя и обсудить с ним, как продвигать в интернете новую бизнес-модель. Так генеральный директор покажет, что он общается с предпринимателем на одном языке и разбирается в интернет-маркетинге. Он донесёт до аудитории, что его компания — компетентный подрядчик.
В-третьих, интервью — это способ создать личный бренд. Интервьюер, который общается с медийными спикерами, сам постепенно начнёт набирать популярность. Или, например, начнёт ассоциироваться с темой большинства своих интервью. Например, если он, как правило, общается со спикерами про недвижимость, то со временем вокруг него тоже возникнет образ эксперта по недвижимости.
Например, мы сняли пилотный выпуск интервью для сети коворкингов SOK. Выпуск называется «Офисный Брод» в честь Михаила Бродникова — управляющего директора сети, который брал интервью.
Последнее важное преимущество интервью — это сравнительно недорогой продакшен.
от 70 до 300
Всегда можно снять дешевле или дороже, но мы бы советовали ориентироваться на этот диапазон. Цена зависит от оборудования и сложности постпродакшена: сколько будет анимации, эффектов, графики и титров. То есть, наверняка знакомый оператор снимет дешевле, но продакшен большинства популярных интервью на YouTube стоит примерно так.
Меня зовут Мария Серейкина, я эксперт по речи и посол русского языка в мире. И в этой статье я хочу поделиться своими советами, которыми я пользуюсь при записи своих видео.
Итак, как же вести себя перед камерой? Сначала нужно понять очень важный аспект: перед камерой все недостатки (скомканная речь, некрасивая осанка, плохая дикция, неуверенность) становятся более явными, чем в реальной жизни. Поэтому в процессе записи видео необходимо еще пристальней следить за собой и больше сфокусироваться на происходящем.
Придется забыть о словах-паразитах и ненужных фразах, если хотите звучать красиво. Даже если ваши “ну”, “типа”, “короче” были не так заметны в повседневной речи, на видео вам это будет резать слух. Занимайтесь своим тембром и артикуляцией. Ваша речь – это основа того, как вам будет воспринимать ваша аудитория.
Упражнение на артикуляцию: возьмите пробку от шампанского или вина, поместите ее в рот на половину и попробуйте с пробкой во рту читать скороговорки. Но есть одно условие – они должны звучать максимально четко. Проговаривайте каждый звук, каждое отдельное слово. Можно также тренироваться на сложных буквосочетаниях: ГБДУ, ГБДЫ, ГБДИ, КПТУ, КПТЫ, КПТИ, РЛУ, РЛИ, РЛЫ.
Помните, что по ту сторону экрана на вас смотрит ваша аудитория. Ни о каком внимании не может быть и речи, если вы будете отводить глаза. Это все равно, что в личной разговоре смотреть в пол, а не держать зрительный контакт с собеседником. Заглядывать прямо в камеру тоже не стоит, это иногда пугает. Представьте, что за самой камерой стоит ваш близкий друг и все, что вы говорите в кадре, вы рассказываете ему.
Ваши руки должны быть дополнением вашей речи и образа. Если вы совсем откажетесь от жестикуляции и будете стоять как робот, то аудитория сразу почувствует вашу неуверенность. Махать руками тоже не нужно, вы будете выглядеть неестественно, это может раздражать зрителей. Акцентируете жестикуляцией только самое важное.
Упражнение для проработки жестикуляции: встаньте перед зеркалом и попробуйте проговорить ваш текст и жестикулировать. Наблюдайте за тем, как двигаются ваши руки, что конкретно вы показываете и корректируйте при необходимости жесты. Следите за тем, чтобы нижняя граница жестикуляции была на уровне пупка, а верхняя – середина грудной клетки.
Конечно, запись на камеру – всегда стресс. Но важно не поддаваться панике, следить за собой и осознанно избавляться от всех зажимов. Представляйте, что вместо камеры перед вами ваш друг или родственник, и вы общаетесь с ним. Так психологически со стрессом будет легче справиться. Еще один способ – дыхание. Перед камерой просто минутку подышите медленно и глубоко. Так вы настроитесь на съемку.
Упражнение для борьбы со стрессом перед камерой: мы боимся что-то говорить в кадре, потому что это выход из зоны комфорта, это то, что мы не делаем каждый день. Чтобы перестать волноваться и стрессовать в кадре, снимайте себя на видео в повседневной жизни. Читайте стихи, пойте, танцуйте на камеру, пока никто не видит. Потом пересматривайте и старайтесь обращать внимание только на свои достоинства. Так съемка не будет вам казаться чем-то страшным.
Конечно, этот пункт скорее зависит от темы вашего видео, но в большинстве случаем он применим. Легкая улыбка освежит ваш образ и добавит теплоту в ваше видео.
Вуаля! Теперь вы точно запишете хорошее видео. Если вы хотите узнать, как превратить свою речь в преимущество и повысить благодаря ей качество своей жизни — приходите на мой вебинар «Секреты дорогой речи».
На эфире вы узнаете:
— Как с помощью речи влиять на доход и качество жизни
— Техники, которые помогут вам превратить речь в преимущество
— Как сделать речь дорогой и статусной: 4 совета, которые можно внедрять сразу
— Упражнения для красивого, убедительного, бархатного голоса
Регистрируйтесь по ссылке:
Накануне и в день съемки
Перед датой съемки выспитесь. Не употребляйте спиртных напитков за день до фотосессии (да и в день фотосессии тоже не стоит), не ходите в солярий и не делайте ничего, что может изменить вашу внешность! На фоне стресса даже обычные манипуляции могут дать непредвиденный эффект, предостерегает Александра Буланцова.
За день до съемки не злоупотребляйте соленой и пряной пищей — она также приводит к отекам с утра, которые будут долго сходить.
Приходите на съемку немного раньше, чтобы была возможность изучить интерьер и привыкнуть к окружающей обстановке. Меньше стресса — больше естественности.
На съемочной площадке не думайте ни о чем, кроме цели фотосессии. Забудьте, что вы сейчас будете фотографироваться, забудьте о том, как выглядите.
«Держите в голове только образ, — рекомендует Александра Буланцова. — И настройте весь свой «инструмент» на него. Все ваше тело должно работать на этот образ: если что-то расслабленно, а что-то напряжено, если в процессе участвует только лицо — ничего не выйдет. Поверьте, от вашей фантазии, вашего настроя и подготовки зависит часть успешного воплощения идеи».
Просто начните
Скажу честно, ваши первые видеоролики, снятые без помощи профессионалов, будут слабыми. Это нормально. Возвращайтесь к приемам, о которых я рассказала, снова и снова. Снимайте больше, вдохновляйтесь чужими классными видео, и вы будете расти, — каждый следующий ролик будет лучше предыдущего. Больше практики, и вы научитесь снимать отличные видеоролики, которые будут нравиться и вам, и зрителям!
Хотите тоже написать статью для читателей Yagla? Если вам есть что рассказать про маркетинг, аналитику, бизнес, управление, карьеру для новичков, маркетологов и предпринимателей. Тогда заведите себе блог на Yagla прямо сейчас и пишите статьи. Это бесплатно и просто
«Как только включается камера, все мысли вылетают из головы»
Используйте телесуфлер. Не обязательно покупать оборудование — подойдут программы и веб-версии телесуфлеров для ноутбука или планшета, приложение для телефона.
Не слушайте тех, кто говорит, что вы обязаны заучить каждую фразу, выступать без шпаргалок и умело импровизировать. С телесуфлером вы не будете запинаться, мучительно вспоминать текст и переживать, что могли что-то упустить. Вместо этого вы сосредоточитесь на подаче материала.
Настанет день, когда вы привыкнете к камере настолько, что сможете легко выступать без подсказок. Но пока этого не произошло, не отказывайтесь от поддержки.
Найти зажим в теле
Но иногда нам при съемке мешают ловушки, которые мы сами себе расставили. Как их обойти?
«Первое, что нужно сделать, — определить цель, — рекомендует Александра Буланцова. — Зачем вам нужны эти фото? Как вы хотите на них выглядеть? Какому образу соответствовать? Это важно, потому что все ваши позы, все ваше существо должно быть настроено на достижение одной цели во время фотосессии и действовать как хорошо настроенный инструмент».
После того, как цель определена, нужно как следует изучить собственное тело и лицо перед зеркалом, советует коуч. Какие позы и ракурсы подходят больше всего, а в каких вы чувствуете себя некомфортно. Это можно делать самостоятельно или с помощью близкого человека.
«Пройдитесь пальцами по всем группам мышц, нажимая с усилием. Если возникла сильная боль, скорее всего, вы нашли зажим — это сконцентрированная порция энергии, которая скапливается в отдельном участке тела тогда, когда мы не можем ответить, дать сдачи, постоять за себя. То есть тело готово дать отпор, но внутренне мы не можем этого сделать».
Плохая новость: блоки формируются не за один день, и расслабить хронические зажимы моментально невозможно. Хорошая новость: мы можем осознанно направлять внимание в напряженные места и расслаблять их постепенно.
Задайте себе вопросы: зачем я напрягаю живот? Для чего поднимаю плечи? Почему зажато горло, а мышцы на лице напряжены?»
Дорого на видео — дорого везде
И ещё один важный момент. Нельзя снять одно дорогое экспертное видео, а остальные записывать на коленке. Ваш образ складывается из множества элементов: как вы выглядите на аватарке, какие фото выкладываете в соцсетях, как представлены на лендингах, в чём выступаете на конференциях и на каком фоне ведёте вебинары и эфиры.
Если вы снимаете дорогое видео, а в соцсетях и на лендинге публикуете фото низкого качества, цельного образа эксперта не получится. Дорогое видео будет дополнять контент, который вы создаёте на других площадках.
Ничего лишнего в кадре
Минимализм — самая короткая дорожка к дорогой опрятной картинке. Ничего лишнего не должно быть как у эксперта на столе, так и на фоне. Беспорядок в кадре «дешевит» картинку, добавляет визуального шума, отвлекает зрителя от речи эксперта.
Интерьер должен быть нейтральным или соответствовать теме видео.
Если вы хотите снимать видео дома, но подходящего фона нет, используйте фотофон.
Простой вариант — закрепить на стене плотную фактурную ткань и подсветить её. Вариант посложней — найти и купить хороший фотофон на гибком каркасе: перед съемками его нужно развернуть и закрепить на стене или на специальном держателе.
Самый сложный и дорогой вариант — специально для съёмок оборудовать министудию в одной из комнат.
«Во время съемок думаю только о том, смогу ли я понравиться зрителям»
Это потому что нас с детства учат опираться на внешние оценки. Но важно находить и внутренние опоры. Это не та задача, которую можно решить за сутки до выступления, но начать нужно в любом случае:
- Чаще благодарите себя. Возможно, это звучит смешно, но только потому, что мы к этому не привыкли. А между тем у вас наверняка уже много достижений. И то, что вы готовитесь записывать видео (многие люди так и не решаются это сделать!) уже достойно благодарности, как и всё хорошее, чего вы добились в жизни.
- Отмечайте каждый свой личный успех. Не социальный (часы за миллион рублей), а личный: время, проведенное с семьей, приятные занятия, здоровое тело, замечательный отдых, классное хобби и пр. Составьте список, держите его под рукой, регулярно дополняйте, а когда нужна поддержка, перечитывайте. Это дает мощную внутреннюю опору.
Также стоит заранее сформулировать небольшую цель на выступление: например, задать несколько вопросов аудитории, отработать новый жест, ввернуть забавную шутку и пр. Достигли цели — значит, уже добились успеха.
Шаг 1. Концепция
Сначала была курица, или яйцо? Для подготовки интервью всегда сперва готовим концепцию: выбираем гостей, тему и интервьюера
Главное в интервью — люди в кадре, интервьюер и его гость. Юрий Дудь стал Юрием Дудём не потому что его команда грамотно выставила свет и камеры, а потому что он харизматичный журналист с большим опытом и смог пообщаться со многими медийными людьми. Высокое качество съёмки и хорошая проработка темы — всё это важно и сильно влияет на результат, но прежде всего продумайте, кто будет вести разговор.
Когда есть подходящий человек на роль интервьюера, продумайте темы и героев. Можно сфокусироваться на узкой теме и пообщаться с несколькими похожими героями. Например, HR-агентство может пригласить кадровиков из разных компаний и попросить рассказать, как они поддерживали корпоративную культуру на самоизоляции. Получится спецпроект из нескольких видеоинтервью — интересный продукт контент-маркетинга, который поможет заявить о себе на узком рынке специалистов по кадрам.
Если хотите, чтобы интервью было интересно широкой аудитории, ищите общие темы и медийных героев. Общайтесь с актёрами, музыкантами, инфлюенсерами и блогерами. Например, бренду энергетических напитков будет логичнее снимать интервью со спортсменами, чем с руководителем их производства, если они хотят продвигать новый вкус энергетика.
Сразу задумайтесь о том, как сделать интервью более интересным для зрителя, как добавить выделяющихся деталей. Ваше главное оружие — харизматичные люди в кадре и релевантные темы для ЦА, но ещё можно попробовать, например, сменить локацию во время интервью. Снять первую часть в офисе, а вторую — на производстве. Чем больше в интервью разнообразных локаций, планов и деталей, тем интереснее получится картинка.
Сложно вырастить большой канал о компании на YouTube только на интервью. Если стоит задача выпускать контент регулярно, продумайте несколько форматов, которые подойдут под концепцию.
Пример удачной концепции, где некоторые выпуски интересны профессионалам, но основная часть контента подойдёт и массовому зрителю — канал строительной компании Good Wood. Они снимают интервью с предпринимателями из строительства и других сфер, а ещё обзоры на коттеджные посёлки и дома, ликбезы по строительным темам. Ведущий и интервьюер в большинстве роликов — Александр Дубовенко, владелец компании.
Если боитесь негатива:
- приглашайте на прямые эфиры модераторов, которые будут следить за порядком;
- не бойтесь быть плохим с аудиторией, отсекать то, что для вас неприемлемо: понравиться абсолютно всем невозможно;
«Не знаю, куда деть руки»
Главное — не принимайте закрытые позы, они выдают скованность, желание отгородиться от камеры.
Слушайте свое тело — оно само выберет те жесты, которые естественны для вас. Попробуйте записывать видео стоя, тогда жестикулировать и двигаться будет намного легче.
Хороший вариант — принести на съемочную площадку предмет, который вы сможете взять в руки: кружку с водой, книгу, карандаш и пр. Многих людей успокаивает, когда руки чем-то заняты, а вертеть в пальцах карандаш гораздо лучше, чем взволнованно дергать пуговицу на воротнике или бесконечно поправлять одежду и волосы.
Вот примеры поз и жестов, которые вы можете использовать:
Монтаж
Записать видео, которое будет выглядеть дорого, — половина дела. Классный ролик нужно собрать по кусочкам из разных дублей и сделать это так, чтобы не было лишних пауз, эканья, оговорок и обрубленных на полуслове фраз. Оставить их на видео — значит показать своё неуважение к аудитории. Помните, что дорогое и статусное видео — то, которое смотрят с интересом и на одной дыхании.
Монтаж можно доверить профессионалам, так вы сэкономите время. Если вы не готовы делегировать монтаж видеороликов, попробуйте освоить редактор Movavi — он очень прост, интуитивно понятен и отлично подходит для новичков.
Шаг 4. Оборудование
Нельзя недооценивать важность выбора оборудования для съемок
Камеры. Чтобы снять стандартное интервью, потребуется три камеры: одна будет снимать общий план, вторая — средний план спикера, третья — интервьюера. Можно добавить ещё одну подвижную камеру, чтобы один из операторов подснял детали: например, крупно взять глаза, руки, жесты. Можно также добавить камеры на слайдерах, кранах и стабилизаторах. Чем больше камер, тем интереснее получится картинка, и тем сильнее вырастет смета, так как добавление камер требует дополнительных операторов.
Лайфхак: если у вас стандартная расстановка на три камеры, и они снимают в 4К, можно кропнуть два средних плана. То есть, обрезать картинку и искусственно создать на монтаже два дополнительных плана: более крупный для спикера и такой же для интервьюера. Так вы создадите видимость, что на площадке не три камеры, а пять.
Свет. Интервью может быть снято и при естественном свете, и при искусственных источниках освещения. Но все статичные интервью — то есть, такие, где герои просто сидят в одной комнате, — нужно стараться снимать с дополнительными источниками освещения. Это позволит улучшить качество картинки.
Если интервью снимается в нестандартных условиях, вам не помешает накамерный свет. С помощью него не получится создать красивую художественную картинку в кадре, но он поможет чётко зафиксировать происходящее.
Искусственный свет делает съёмку более предсказуемой. Например, за окном может стемнеть или, наоборот, в пасмурный день может внезапно выйти солнце. Придётся на ходу менять оптику, баланс белого и другие настройки камер. Или нужно будет потратить время, чтобы выправить картинку на пост-продакшене, но это не всегда возможно.
Свет подбирается исходя из локации, в которой будет проходить съемка. Чтобы сориентироваться по количеству света, нужно приехать на площадку и заранее изучить её. Или хотя бы оценить ситуацию по фотографиям.
Звук. Чтобы записывать звук, потребуется два петличных микрофона. Один возьмёт спикер, другой — интервьюер. Петлички крепятся на одежде и передают радиосигнал в камеру или рекордер — специальное устройство для записи. Все интервью, где звук записывается на накамерный микрофон или любыми альтернативными способами, как правило, сильно уступают по качеству.
Мы советуем не экономить на звуке: множество людей смотрят интервью в формате радио или подкастов. Например, за рулём или на кухне, пока готовят. Поэтому некачественный звук снизит интерес аудитории. К тому же интервью с хорошим звуком можно и нужно превратить в аудиоподкаст, это поможет распространить контент в других каналах.
Суфлёр. Если спикеру нужно ответить какую-то реплику слово в слово, потребуется суфлёр. Это устройство, которое стоит за кадром и показывает движущийся текст на небольшом экране. Они бывают разных типов. Самые простые представляет из себя несложную систему зеркал, которая отражает бегущий текст с планшета. Для проигрывания текста на экране смартфона или планшета существуют специальные приложения, у нас есть целая подборка таких в блоге.
На съемках спикер может смотреть на него и читать заготовленный текст. Чаще всего в интервью важны живые реакции и спонтанные ответы, поэтому суфлёр для такого формата, скорее, редкость.
Небольшая шпаргалка для подготовки к съемкам интервью
А вот так съемочная площадка интервью стандартно выглядит в жизни: две камеры для разных планов, выставлен дополнительный свет, в кадре только гость. Съемки проходили в офисе клиента — компании МойОфис.
Шаг 3. Съёмочная группа
На съемках необходима слаженная работа команды под руководством профессионала
Когда продакшен предложит вам смету, проверьте, чтобы он заложил на каждый съёмочный день хотя бы оператора и ассистента. Это минимальный набор людей, которые справятся с простым интервью. Оператор и ассистент поставят свет и камеры, проследят за звуком.
Оптимальный набор людей для интервью — два оператора, ассистент, визажист и продюсер. Два оператора будут следить за тремя камерами — это стандартная расстановка для интервью. Операторов может быть и больше. Это зависит от количества камер и ракурсов в интервью.
Продюсер поможет решить организационные вопросы на площадке, а визажист подготовит героя и интервьюера к съёмкам: проверит, чтобы лицо не блестело, был ровный тон кожи и опрятная причёска. На визажисте не стоит экономить, потому что он поможет выглядеть людям в кадре выигрышнее.
Чтобы подобрать одежду для съёмки, можно обратиться к стилисту. Часто бывает так, что выбранная героем или интервьюером одежда отлично выглядит в жизни и очень нравится человеку, но абсолютно теряется в кадре. Или, например, полнит, подчёркивает несовершенства. Чтобы избежать таких проблем, обращайтесь к стилисту: он подберёт одежду под фигуру спикера и локацию, картинка будет лучше.
Режиссёр редко бывает на интервью, потому что его роль берёт на себя интервьюер. Но если на площадке есть режиссёр, то он главный: может остановить процесс и попросить, например, заново обсудить вопрос или переговорить реплику.
Шаг 2. Локация
Неудачный выбор локации для съемок гарантированно испортит результат (и даже сорвет крышу некоторым участникам)
Когда вы определитесь с интервьюером, темой и героями, подыщите площадку для съёмок. Ориентируйтесь на концепцию: локация должна соответствовать тематике и атмосфере интервью. Если вы делаете интервью про инвестиции, ищите светлый нейтральный офис, если общаетесь с рок-музыкантами — студию, концертный зал или репетиционную базу.
Не зацикливайтесь на фотостудиях: часто они стоят неоправданно дорого. Иногда похожую внешне площадку можно найти дешевле, например, через агрегаторы площадок для мероприятий. Профессиональный опытный продакшен тоже поможет с поиском локации. Всё зависит от жанра и формата интервью: возможно, у вас получится найти подходящее место в ресторане или кафе с фактурными залами, в отеле, на крыше или на природе в загородном клубе.
Отдельно остановимся на офисах, потому что у этой локации часто много преимуществ. Сняться в собственном офисе можно бесплатно. Если офис большой, можно найти сразу несколько локаций. Ещё можно сделать красивый фон: сесть в сторонке от людей, взять фокус на спикера, но не прерывать рабочий процесс. На фоне в расфокусе будут ходить и работать люди, получится фактурно.
Постарайтесь найти локацию, до которой удобно добираться всем участникам процесса — спикеру, интервьюеру и съёмочной команде. Если у важного для проекта спикера будет мало времени, то проще подобрать локацию как можно ближе к его месторасположению. Например, если вам нужно сняться с гендиректором инвестфонда, возможно, проще всего будет сесть в лобби отеля недалеко от его офиса.
Чтобы было экономнее, используйте одну локацию для нескольких интервью. Например, можно подобрать офис, в который удобно приехать сразу нескольким героям. Или арендовать фотостудию с несколькими комнатами на весь день и снять в них три разных по духу интервью: всё равно получится дешевле, чем арендовать три студии в разные дни.
Мы сняли серию интервью для проекта СОГАЗ «Интервью без границ» прямо на крыше их офиса в центре Москвы на проспекте Академика Сахарова. Фон получился очень фактурный, и арендовать студию не пришлось: красиво и экономно.
Стилевое единство
Дорого в глазах зрителя выглядит видео, в котором сохраняется стилевое единство. Его нарушение прослеживается, когда вместо цельного видеоряда какофония из разных элементов: заставка, шрифты, перебивки, звуки находятся в рассинхроне, не сочетаются друг с другом.
Если вы хоть раз искали нужный рецепт на Youtube, вы точно видели такие ролики, где вылетают анимированные буквы, которые не вяжутся с кухней в цветочек и аляпистым фартуком ведущей.
Хороший пример: заставка в роликах кулинарного канала перекликается с содержанием и подачей рецептов. Почему? Ведущая канала использует одни и те же цвета — белый, черный, красный — в логотипе, во всплывающих плашках и перебивках.
Фон заставки — имитация каменной столешницы, на которой происходит действие в каждом ролике. Видео выглядят аккуратно, становятся узнаваемыми и выделяются на фоне других кулинарных блогов.
Как соблюсти стилевое единство при самостоятельной съёмке и монтаже видеороликов:
- Создайте узнаваемую заставку в брендированных цветах, которые используются в логотипе или на сайте.
- Оформите всплывающие плашки, титры, используя одни и те же шрифты и подложки.
- Если применяете звуковые эффекты на видео, используйте те, которые соответствуют джинглу. Это может быть фрагмент из музыкальной заставки или что-то похожее по стилю.
- Между смысловыми частями видео используйте элементы заставки или её узнаваемые части.
Эмоции, харизма, конгруэнтность
Тусклая безэмоциональная речь вгоняет в тоску, зрители проматывают ролик. Другое дело — эксперт, который говорит от сердца, искренне и с огоньком в глазах. За таким человеком следуют, его идеям верят.
Чтобы выглядеть на все 100% в кадре, важно ощущать себя на своём месте, верить в свои продукты, подход и ценности. Важно быть конгруэнтным, то есть транслировать то, что вы думаете и чувствуете на самом деле, и не пытаться пустить пыль в глаза. Особенно важно «дорасти» до нужного внутреннего состояния, когда вы не знаете, как продавать дорогой продукт.
У нас был такой случай. Клиент показал референсы с образовательной платформы MasterClass и запросил съёмку в Сити, чтобы выйти на статусную аудиторию. На съёмках всё прошло отлично, он чувствовал себя звездой. Но когда увидел ролик, был ошарашен. Образ на видео не соответствовал тому образу, который эксперт нарисовал в воображении: теперь он казался себе зажатым, неуверенным, неспособным выстроить отношения с новой аудиторией. В итоге мы добавили динамики в монтаже, и клиент остался очень доволен результатом.
Если эксперт не верит в себя или придумал образ для видео, а в реальной жизни он совсем другой — это будет заметно. Придуманный образ привлекает совсем не ту аудиторию, с которой вы будете на одной волне. Да и носить такую маску всё время очень утомительно.
Техники для снятия напряжения
Помочь ослабить напряжение могут специальные техники. Очень важно, чтобы при их выполнении дыхание не было поверхностным. Действовать эти техники будут только при условии регулярного повторения. Если вам известно, что фотосессия предстоит через две недели, отлично, — используйте это время для подготовки и настройки.
Возьмите себе за правило делать упражнения ежедневно и посвящайте им по крайней мере полчаса. Постепенно вы поймете, что дает наибольший эффект и подходит именно вам.
Упражнение 1. Максимально расслабьтесь в позиции сидя и попытайтесь выдыхать и вдыхать со стоном. Один стон на выдох и один на вдох. Старайтесь выдыхать и вдыхать как можно дольше. Через несколько циклов может даже возникнуть плач, и это нормально — таким органичным для нас образом освобождается напряжение.
Упражнение 2. Встаньте в позу: ноги на ширине плеч, колени слегка согнуты. Вам предстоит «сотрясение тела». Делается оно с помощью быстрого сгибания и выпрямления коленей. Результатом должно стать дыхание, напоминающее собачье. Для этого упражнения достаточно минуты.
Упражнение 3. «Дыхание на 10 счетов». Сядьте на стул с прямой спиной. Дышите ртом спокойно и считайте вдохи и выдохи: 1 — вдох, 2 — выдох, 3 — вдох, 4 — выдох, и так до 10. Не должно быть пауз между вдохами и выдохами, дыхание ровное и спокойное.
Сосредоточьте все внимание на подсчете, движениях живота и груди и ощущении воздуха, которым вы дышите (отследите его движение по дыхательным путям). Нужно выполнять по 3-4 подхода с небольшими перерывами.
«Когда я выступаю перед камерой, ноги становятся ватными, кружится голова, мне очень страшно»
Какой бы ни была история, человек запоминает: публичность не твое, сиди тихо и молчи, иначе на тебя снова нападут.
Страх не берется из пустоты, нас ему учат. И худшее, что мы можем сделать, — опустить руки и признать: «У меня никогда не получится, не стоит и пытаться».
Нас научили бояться, но можно и переучиться.
Психолог Николай Баранов рекомендует перед каждой записью видео или выступлением на камеру думать о трех вещах:
- Что вам нравится в себе? Крутой образ, приятный голос, безупречная подготовка к выступлению, красивая одежда, что-то другое? Возможно, стоит гордиться тем, что ваше видео опубликуют на популярной площадке или вас пригласили на крупную конференцию? Или вы понятно объясняете сложные вещи? Смело хвалите себя, отбросьте скромность. Сконцентрируйтесь на том, что вам в себе нравится, и у вас появится внутренняя опора.
- Что вам нравится в аудитории? Может, это люди, которые разделяют ваши ценности и взгляды на жизнь? Они пришли послушать вас, потому что доверяют вашему мнению и стремятся к знаниям? Они умны, доброжелательны, у них богатый опыт, интересная жизнь? Возможно, эфир посмотрят люди, которых вы хотите поддержать, которых уважаете и цените? Настройтесь на приятную встречу с аудиторией, представьте, насколько замечательные люди будут смотреть ваше видео.
- Что вам нравится в материале? Если вы любите и цените то, чем делитесь, аудитории будет легче проникнуться вашими идеями, влюбиться в них. Может, методики, о которых вы говорите, меняют жизнь к лучшему? Или вы даете полезный материал, который невозможно найти где-то еще? Делитесь вдохновляющим опытом? Подготовьте сильный материал и полюбите его — это даст вам еще одну мощную внутреннюю опору при выступлении.
Не ограничивайтесь одним пунктом — очень важны все три!
Еще один проверенный метод: перед съемками вспомните о чем-то приятном, что вы переживали. Например, если для съемок вам нужно больше азарта и драйва, подойдет яркое воспоминание о путешествии, интересном приключении. Нужно больше ощущения безопасности — вспомните о приятном уютном вечере с друзьями или любимым человеком. Погрузитесь в воспоминание, разберите его в деталях: что вы видели, какими были запахи, тепло было или холодно, о чем вы думали и что чувствовали. Так вы сможете поймать нужное состояние перед съемками.
Эти способы отлично помогают справиться со страхом и оставить только волнение. Волноваться перед съемками совершенно естественно: волнение может быть приятным и бодрящим, будто перед встречей со старым другом, которого вы давно мечтали увидеть. Это гораздо лучше, чем полное равнодушие.
Но бывают случаи, когда страх так силен, а ситуации из прошлого настолько травмирующие, что решить проблему самому не удается. Если у вас именно так, ни в коем случае не ставьте на себе крест, а обратитесь за поддержкой и помощью к психологу.
«А что, если во время прямого эфира мне зададут неприятный вопрос?»
Пригласите модератора, который будет следить за чатом. Если появится оскорбительный вопрос, его сразу удалят. Даже если соберется благодарная аудитория, с такой защитой вам будет гораздо легче.
Попросите убирать также вопросы, не касающиеся темы эфира: например, о вашей личной жизни, внешности и пр.
После чистки все еще могут остаться конструктивные вопросы, не оскорбительные по форме, но неприятные по сути. Например: «Зачем вы советуете то-то и то-то? Вы понимаете, что призываете слушателей сливать деньги?» Но с этим можно справиться:
- Не нужно реагировать эмоционально и срываться: «Вы ничего не понимаете, мои подписчики никогда деньги не сливают, как вы смеете так говорить?!» Вытащите суть, снимите остроту и переформулируйте: «Вас интересует, почему я рекомендую этот метод и точно ли он безопасен? Давайте расскажу подробнее».
- Спокойно, без лишних эмоций ответьте на вопрос.
- Если вопрос сложный, и вы не готовы ответить прямо сейчас, попросите написать вам в мессенджер, в соцсети или на почту, пообещайте дать ответ после прямого эфира.
- Если не можете ответить, вступите в диалог: «Почему вы считаете, что это неудачный метод? Я вижу, у вас есть опыт, поделитесь, пожалуйста, и обсудим». И пока не получите ответа, к теме не возвращайтесь. Возможно, комментатор не разбирается в теме и хотел просто привлечь к себе внимание.
Наконец, если какой-то вопрос ошеломил вас, вы можете его проигнорировать. Конечно, так не стоит делать часто, но важно знать, что у вас есть такое право.
Подготовка к съемкам
Видео не будет дорогим и статусным, если само выступление эксперта — слабое. Этот пункт нельзя игнорировать.
Чтобы у зрителя не было сомнений в вашей экспертности, видео должно быть чётким, лаконичным и понятным. Этого можно добиться, если перед съёмкой подготовиться: обозначить цель и идею видео, прописать его структуру или сделать подробный сценарий, разбить содержание на смысловые части, найти иллюстрации или графику к тезисам, собрать яркие запоминающиеся примеры. Это покажет, что вы умеете доходчиво доносить информацию. А чёткая структура сделает видео целостным, понятным и поэтому ценным.
Кроме того, правильная подготовка сэкономит вам очень много сил и времени на этапе съемок и монтажа.
Чистый звук
В дорогом статусном видео чистый звук важнее картинки. Огрехи в визуальной подаче выдержать можно, — в конце концов, некоторые зрители включают видео на фоне и слушают рассказ эксперта во время пробежки или уборки. А вот плохой звук никто терпеть не станет, какой бы ценной ни была информация.
Звук должен быть качественным, без посторонних шумов. Эксперта должно быть отлично слышно.
Встроенные микрофоны смартфонов и ноутбуков чувствительны к посторонним шумам, поэтому я категорически не рекомендую ими пользоваться. Лучше купите петличный микрофон. Неплохую модель эконом-класса можно взять всего за 3–5 тыс. рублей: например, Aputure Deity V.Lav и Boya BY-M1.
Шаг 6. Постпродакшен
Ваше интервью почти готово — добавляем финальные штрихи
Основа интервью — планы спикеров, но графика нужна как минимум для заставок и перебивок. Они добавят динамики, помогут разделить длинное интервью на логические куски. С помощью титров и анимации также можно выделить ключевые тезисы.
Графика поможет придать роликам единый стиль. Это важно, если вы делаете серию интервью или спецпроект, но локация и спикеры меняются.
Минимальный хронометраж интервью — 15–20 минут, оптимальный — 30–40 минут. Если разговор получится интересным, а герой или интервьюер — харизматичные спикеры, можно растянуть его примерно до часа.
Можно добавить в интервью звуковое оформление. Например, заплатить саунд-дизайнеру за джингл, включать его в начале и на перебивках. Это добавит целостности проекту и даст дополнительный способ выделиться на фоне других. Например, заставка того же Дудя стала мемом и ушла в народ.
Частый приём в интервью на YouTube — нарезка ярких моментов перед стартом разговора. Эту нарезку можно делать смешной, но только если позволяет концепция: странно делать смешное введение в деловом интервью.
«Я так напрягаюсь, что не могу говорить»
Волнуясь, мы автоматически стискиваем зубы. Челюсти плотно сжаты, мышцы перенапряжены. И когда нужно говорить на камеру, губы не слушаются.
Советы из серии «просто прекрати волноваться» и «не переживай, все будет хорошо» не работают. Но зато есть проверенные методы:
Если вы почувствуйте скованность, желание сжаться уже во время съемок, сильно сожмите «в кулак» пальцы ног, направьте все напряжение туда, а затем расслабьте. Этого никто не увидит, зато вам станет легче.
Поведение в кадре
Киношная картинка — это еще и умение держаться в кадре. Эксперт, который сжимается от волнения и спотыкается в каждом предложении, — это не про дорогое видео.
Для живой и интересной подачи важны интонирование, дикция, паузы и акценты, энергетика в речи, раскрепощённость. Движения должны быть лёгкими и естественными, язык тела — понятным и выразительным, смех — уместным.
По опыту команды Videoset-insta, эксперт во время съёмки раскрепощается, когда:
- говорит о том, что его по-настоящему зажигает;
- чувствует себя уверенно и комфортно в образе, который выбран для ролика;
- видит, что съёмочная команда / окружение поддерживает и помогает, а не критикует.
Хорошая новость: можно научиться говорить на камеру красиво и уверенно. Если сложно тренироваться самостоятельно, сходите на курсы ораторского и актёрского мастерство.
«Я не понимаю, как красиво выглядеть на видео, надо мной будут смеяться»
Не будут, если вы учтете простые правила:
- отдайте предпочтение одежде простого кроя без лент, рюшек, кружев, огромного количества декоративных деталей: «навороченные» вещи часто неряшливо смотрятся в кадре;
- выбирая одежду, учитывайте, как вы будете сниматься, сидя или стоя: например, вещь может прекрасно смотреться, когда вы стоите, но стоит сесть, и у вас «вырастает» живот, а на ткани появляются некрасивые складки;
- не надевайте вещи бежевого, светло-персикового, телесного цвета, иначе на видео вы будете казаться голым;
- откажитесь от глубоких декольте, голых плеч и расстегнутых до груди рубашек (если под ними нет топа), особенно когда снимаетесь крупным планом;
- выберите комфортную одежду, которая не будет плотно облегать тело, сковывать движения или наоборот, висеть мешком: на видео объемы всегда больше, чем в жизни;
- убедитесь, что когда вы поднимаете руки или активно жестикулируете, одежда не задирается, на ней не появляются некрасивые складки;
- откажитесь от вещей с мелким рисунком — он будет рябить в кадре;
- используйте специальные вкладыши от пота: на одежде не появятся некрасивые пятна в районе подмышек.
Простейший вариант, который подходит почти всем, — однотонная рубашка и удобные брюки. Если захотите, под рубашку можно надеть топ (мужчине — майку), а пуговицы расстегнуть.
По моему опыту, многие эксперты с огромным трудом решаются прийти на съемки, но в итоге получают отличный результат. И если вы сумели справиться со страхами и начать записывать видео — вы уже герой. Просто продолжайте, и с опытом качество вашего контента будет только расти!
«Я плохо выгляжу в кадре, у меня некрасивое лицо и фигура»
Людей с идеальной внешностью не существует, недостатки можно найти у каждого. Притом часто эти недостатки мнимые: например, эксперт может смущаться веснушек, родинки над губой или вздернутого носа, а окружающие сочтут эти черты красивыми или не обратят на них внимания.
Если что-то во внешности вам не нравится, это можно скрыть:
- недостатки кожи спрятать с помощью тонального крема, корректора, пудры и мягкого освещения;
- жирный блеск кожи замаскировать матирующими средствами;
- бедра и живот не показывать — снимать только крупные планы от груди;
- поставить камеру чуть выше уровня глаз, чтобы сгладить и визуально уменьшить нижнюю челюсть и подбородок;
- выбрать одежду, которая скроет недостатки и подчеркнет достоинства фигуры.
И, конечно, не забудьте, что волосы должны быть чистыми, хорошо уложенными, а одежда — опрятной и выглаженной. Большинству людей достаточно придерживаться таких рекомендаций, чтобы на них приятно было смотреть в кадре.
Глубина кадра
Часто картинка кажется нам статусной и дорогой, как в кино, потому что объект съёмки находится в фокусе, а фон размыт.
Чтобы добиться такого эффекта на видео, снимать нужно с открытой диафрагмой. Расстояние между экспертом и камерой должно быть не менее 2 м, между экспертом и фоном — минимум 2–5 м. Если снимаете на смартфон, выберите опцию «киноэффект».
А еще, чтобы получить объемную картинку, нужно правильно выставить свет. Понадобится минимум 2–3 источника:
- свет, который направлен на объект (солнечный свет из окна, круговая лампа);
- контровый свет, падающий на плечи и затылок (лампы по бокам и чуть позади модели);
- подсветка фона (светодиодная лента, лампы, споты);
- дополнительные световые элементы на фоне (гирлянды, лед-панели, свечи);
Одинаковые переходы
В видео, которые выглядят дорого, никогда не используются витиеватые переходы между фрагментами. Когда один кадр рассыпается на сотню кусочков, второй уползает за горизонт, а третий вылетает с самолётиком — это признак непрофессионализма и отсутствия вкуса.
Часто все эти приёмы используют начинающие монтажёры. Они видят обилие визуальных эффектов в редакторе и хотят задействовать все и сразу, в то время как нужно выбрать один-два и соблюсти единство.
В статусных видео используют максимально простые аккуратные склейки и качественный монтаж. Если надо добавить переходы, используйте не вычурные эффекты, а лаконичные и погружающие в атмосферу.
Шаг 5. Съёмки
Продолжительность съемок будет зависеть от того, сколько минут видео нужно получить на выходе. Наш совет — лучше не торопиться
Чтобы подготовить спикера к съёмке, пришлите вопросы заранее. Если в интервью важно, чтобы вопросы были неожиданными, просто расскажите, о каких примерно темах будете общаться. Интервью получится интереснее, если спикер подготовится.
Интервьюер тоже должен подготовиться: он всегда будет в кадре, поэтому в идеале не должен смущаться, отвлекаться и терять нить разговора. Нужно составить краткий план беседы и выписать все вопросы себе на листочек или просто в заметки телефона. Иначе придётся делать много дублей или странные монтажные склейки. Например, если один из вопросов будет спонтанным и проходным, а следующий — удачным, спонтанный придётся вырезать, а это сложно сделать незаметно.
Разговор должен быть настоящим. Оба спикера готовятся заранее, но это не значит, что на интервью они будут наигранно отвечать заученные реплики. Наоборот, подготовка поможет держаться расслабленно и уверенно, меньше путаться в фактах, быстрее отвечать на вопросы. Хорошее интервью — это разговор знакомых между собой людей, в котором есть место сюрпризам и юмору, но темы разговора ожидаемые.
Не всё, что вы снимите, войдёт в финальный ролик. Лучше снять больше материала, чем потом сокрушаться, что получилось слишком короткое интервью. Ориентируйтесь так: к хронометражу, который вы хотите на выходе, нужно добавить 30% на съёмках. Например, для интервью на 40 минут нужно говорить со спикером около часа.
«Когда я говорю на камеру, в горле сохнет, голос дрожит»
Этого не будет, если вы подготовитесь к выступлению.
Подготовка необходима всем — даже самые опытные актеры, певцы, ведущие не выходят выступать, не разогрев голосовые связки и не поработав с речевым аппаратом.
В открытом доступе много вариантов артикуляционной гимнастики, в том числе от популярных артистов и радиоведущих. Выберите тот комплекс упражнений, который понравится вам, и делайте его перед каждой съемкой. Чем тщательнее вы выполните артикуляционную гимнастику, тем увереннее и красивее будет звучать ваш голос.
Приведу несколько примеров упражнений. Помните, что к ним обязательно нужно добавить упражнения для разогрева голосовых связок!
Сложите губы трубочкой, а затем улыбнитесь так широко, как сможете:
Сложите губы трубочкой и перемещайте их то вправо, то влево:
Плотно сожмите губы, а затем широко откройте рот:
На съемки обязательно возьмите стакан или бутылку воды. Если почувствуете, что сохнет в горле, — прервитесь на секунду, сделайте пару глотков. Даже если вы в прямом эфире, ничего страшного не случится, зрители вас поймут.
Закрепим
Постепенно интервью из брифа продакшену превращается в полноценное видео
Все снимают видео-интервью. Этот формат хорошо подходит для контент-маркетинга: можно ненавязчиво и нативно рассказать о компании. В интервью легко показать экспертность, ещё оно помогает строить личный бренд интервьюера. Наконец, интервью не очень дорого снимать: съёмочный день вместе с монтажом обойдётся от 70 000 ₽ до 300 000 ₽.
Вот что нужно знать, чтобы снять интервью:
- Главное — люди в кадре, гость и интервьюер. Важна их харизма, энтузиазм, уровень подготовки, медийный потенциал. Ещё важно выбрать релевантную тему для ЦА.
- Подбирайте локацию под тему и героев. Снимайте много интервью подряд на одной локации, так экономнее. Не ограничивайте себя только студиями: посмотрите на офисы, рестораны, отели, крыши. До локации всем должно быть удобно добираться.
- Минимальная команда для простого интервью — оператор и ассистент. Оптимально: 2 оператора, ассистент, продюсер и визажист.
- Нужно как минимум три камеры: одна берёт общий план, вторая — спикера, третья — интервьюера. Ещё нужен свет: можно снимать и при естественном свете, если позволяют условия, но искусственный сделает съёмки более предсказуемыми, улучшит качество картинки. Ещё нужны два петличных микрофона: хороший звук позволит сделать из интервью выпуск подкаста.
- Оптимальный хронометраж интервью — 30–40 минут. Если получилось талантливо, можно продлить до часа. Добавьте немного графики: заставка и перебивки помогут разделить интервью на части и добавят динамики, а титры помогут выделить важные тезисы.
«Не понимаю, куда смотреть, ведь передо мной нет человека»
Смотреть в камеру трудно, но если этого не делать, на записи получим странный блуждающий взгляд. Чтобы упростить себе задачу:
- Возьмите красную стрелку: купите наклейку, вырежьте фигуру из бумаги и пр. Закрепите ее так, чтобы она указывала прямо на объектив. Даже при сильном волнении вы не запутаетесь — стрелка подскажет, куда нужно смотреть. Прием простой и даже может показаться странным, но он работает. Это отличное решение и для съемки на селфи-камеру: часто в таких случаях люди смотрят не в объектив, а на свое лицо, и на записи взгляд заметно косит.
- Представьте, что перед вами не камера, а человек, которому вы нравитесь. Можете прикрепить фото рядом с объективом. Этот человек хочет услышать, что вы скажете, он действительно заинтересован. Рассказывайте для него, а не в пустоту, — так и вам будет легче, и установить связь со зрителями станет намного проще.
Если вы ненадолго отведете взгляд, в этом не будет ничего страшного, на записи такие моменты смотрятся вполне естественно. Не вините себя и не пугайтесь, если это произошло.
Перестать быть Буратино
«Когда я вижу нацеленный на меня объектив, как будто каменею, как герой сказки, посмотревший в глаза горгоны Медузы. Даже если камеру держит в руках хорошо знакомый мне человек. Почему это происходит, я не понимаю», — делится 28-летняя Наталья. И это не удивительно.
«Перед фотосессией и в процессе многие испытывают стресс, это нормально, — рассуждает Александра Буланцова. — Обычно мы живем в расслабленном «неосознанном» состоянии, наше тело находится в режиме автопилота, и мы, конечно же, не следим за тем, как движемся. А перед камерой начинаем контролировать свои движения и ощущаем себя так, как будто тело нам не принадлежит».
Вот почему, если вы хотите получиться на фотографии, как минимум, естественными и, как максимум, красивыми, стоит заложить время для подготовки.
Внимательно отнеситесь к выбору фотографа, рекомендует Александра Буланцова.
«Фотограф и модель работают в связке, а этого невозможно добиться, если мастер не вызывает у вас доверия. Не стоит соглашаться на фотосессию, если чувствуете дискомфорт в чем-либо (в общении, например), иначе не получится достаточно раскрепоститься. Я бы советовала искать фотографа с индивидуальным, а не шаблонным подходом».
Человека, который ориентируется на количество и заработок, а не на качество, очень просто определить. Достаточно внимательно изучить его работы и попробовать договориться о предварительной встрече. Если он отказывается, весьма вероятно, не создаст вам уникальные фотографии, резюмирует Александра. Возможно, он вас боится или, наоборот, слишком самоуверен, что тоже не сыграет вам на руку.
Хороший, опытный фотограф понимает: обычно непосредственно сама работа на камеру занимает полчаса или час. Все остальное время уходит на то, чтобы подготовить модель, а это начинается задолго до дня съемки.
Обсуждается локация — место съемки, образ, одежда. Таким образом снимается напряжение, ведь модель становится соавтором творческого процесса.
Подходящий образ
Стильный и опрятный внешний вид эксперта в кадре — это не про дорогие бренды. Ваш образ должен соответствовать тематике и статусу: нельзя записывать видео в майке и шортах, если вы эксперт по инвестициям или преподаватель рисования.
В одежде важны простота и элегантность кроя. Никаких глубоких вырезов, рюшек, обилия узоров — это все отвлекает и удешевляет образ на видео.
Простой чек-лист: одежда чистая, выглаженная, хорошо смотрится в кадре.
Избегайте аляповатости — двух-трех цветов в одежде достаточно. Оттенки должны гармонировать друг с другом и подходить вам. Например, если зеленая одежда придает вашему лицу некрасивый оттенок, камера только усилит этот эффект, и вы точно будете недовольны результатом.
Обратите внимание на аксессуары: браслеты, серьги, бусы, кулоны. Они не должны стучать, звенеть и мешать записи звука.
Эти советы по подбору одежды и макияжу помогут подготовиться к съёмкам сторис, вебинаров, онлайн-уроков и прямых эфиров.